La fille avec une boucle d’oreille en perle

"The Girl with a Pearl Earring "Johannes Vermeer"
« La fille avec une boucle d’oreille en perle
Johannes Vermeer
La Fille à la perle, le tableau le plus célèbre de Jan Vermeer, est souvent appelé la « Joconde néerlandaise ». La comparaison avec la Joconde de Léonard de Vinci (vers 1504) a du sens : les deux tableaux partagent un air de mystère, du regard énigmatique du modèle aux spéculations entourant l’identité des femmes dans les peintures. L’identité du mannequin dans La Fille à la perle reste inconnue. Certains ont suggéré qu’il s’agissait de la fille aînée de Vermeer, Maria, mais il n’y a aucune preuve convaincante pour confirmer cette affirmation.
La peinture est considérée comme une tronie, une sous-catégorie de portrait qui était populaire dans l’âge d’or néerlandais et l’art baroque flamand. Les tronies sont des études sur les caractéristiques faciales, les caractères stéréotypés ou les expressions exagérées. Vermeer capture un moment fugace, la jeune fille tournant la tête, les lèvres légèrement écartées tandis qu’elle fait directement face au spectateur. La jeune fille porte un couvre-chef inspiré d’un turban turc et d’une énorme boucle d’oreille en perle. Ces éléments exotiques augmentent le drame de la peinture et donnent à l’artiste l’occasion d’afficher des effets artistiques dans son traitement de la lumière et de la texture. Un autre tronie de Vermeer, Study of A Young Woman (ca. 1665-1667) est souvent considéré comme une variante ou un pendant de The Girl with a Pearl Earring. Dans les deux peintures, les personnages sont placés sur un fond noir, portant la boucle d’oreille en perle et ayant une écharpe drapée sur l’épaule. Alors que The Girl with a Pearl Earring est une beauté idéalisée, l’étude d’une jeune femme montre des traits du visage simples et imparfaits.
Même si The Girl with a Pearl Earring est conforme au style et à la technique de Vermeer, il se distingue à quelques égards remarquables. Vermeer a utilisé sa méthode inventive de superposition de peinture qui a créé la sensualité de la peau douce. Cela a été accompli en superposant une fine glaçure de couleur chair sur une sous-modélisation transparente (les couches initiales de couleur placées sur la surface). Certains ont suggéré que Vermeer était capable de capturer ces détails et ces effets grâce à l’utilisation de camera obscura, un dispositif optique capable de projeter une image sur une surface plane. Vermeer a utilisé cette technique dans d’autres peintures, comme Woman Holding a Balance (1665) et Young Woman with a Water Pitcher (vers 1662-1665). Dans les deux cas, Vermeer a utilisé cette technique de superposition de peinture lors de la création des parties ombrées de la coiffe sur les modèles. Cependant, dans The Girl with a Pearl Earring, l’application de la peinture est plus audacieuse et plus expressive. Dans une restauration de 1994, il a été découvert que Vermeer accentuait la bouche de la fille avec de petits points de peinture rose et plaçait des accents légers dans ses yeux pour illuminer son visage. Le modèle est placé sur un fond sombre, ce qui est très différent des décors détaillés des peintures intérieures de Vermeer, tels que la femme tenant un équilibre et la jeune femme avec un pichet d’eau. Dans les décors intérieurs, les femmes sont dépeintes dans la contemplation et le calme ... »